lunes, 29 de septiembre de 2008
THE ATTACK OF THE BALLS OF ART
The ATTACK OF THE BALLS OF ART ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... Casa de la Cultura de Antofagasta "Mainstream artists' vision of a younger generation to the process of creation - continues the presentation of the catalog, using the proceeds to support symbol-gas cylinders, is a unique project in our country that brings us to new dimensions of contemporary art." At the Cultural Center of our city is presented to show that you have balls of gas as a carrier. (Moving the material object, dadaist influence in the 21st century). In the very essence of art is the search for new forms of expression. That is how the plastic never ceases to amaze with proposals that sound gimmicky but on this occasion is right on experimentation with other material, away from the classical concept of the table hung on the wall. (Does our landscape tradition will be ready for this brutal contrast?) This is the case with "The cylinder as the base", which conducted the contest Foundation Gasco inviting a group of more than 90 young artists (Santiaguinos of course) to develop sketches of intervention of balls and ponds of liquefied gas, carrying an object for everyday use in homes Chileans to other dimensions. (Pop Art: Made in Chile) The sample was submitted earlier this year in Santiago, with good reception in the artistic medium, as this new medium enabled artists to develop their creativity with versatile works that reflect the trends of the new generation of Chilean painting. (The painting is dead, long live painting!) The 12 winning artists, selected by a jury of experts, were in their workshops cylinders and ponds which used it as a new pictorial support, giving way to works that are notable for their versatility and freedom, and reflect the look and current renewal of this young generation of Chilean painting. The works are presented in this exhibition are the result of this creative challenge and belong to TRUFFE Bruna, Daniel Mena, Sebastian Leyton, Malu Stewart, Jorge Gonzalez Lohse, Rodrigo Cabezas, Victor Hugo Bravo, Jose Maria Spencer, Gaston Laval, Mario Z . Pablo Jansana, and Michael Wright-Morgado. (All capital ...) Salvador Lauriani O
el ataque de los balones de gas
El ATAQUE DE LOS BALONES DE ARTE…………………………
Casa de la Cultura de Antofagasta
“Incorporar visión de artistas de una generación joven al proceso de creación - continúa la presentación del catálogo-, utilizando como soporte el producto-símbolo cilindros de gas, es un proyecto único en nuestro país que nos lleva a nuevas dimensiones del arte contemporáneo.”
En el Centro Cultural de nuestra ciudad se presenta la muestra que tiene a balones de gas como soporte. (Desplazamiento del material-objeto, influencia Dadaísta en pleno siglo 21).En la esencia misma del arte está la búsqueda de nuevas formas de expresión. Es así como la plástica nunca deja de sorprender con propuestas que aunque suenen rebuscadas, en esta oportunidad aciertan en la experimentación con otras materialidades, alejadas del concepto clásico del cuadro colgado en la pared. (¿Nuestra tradición paisajística estará preparada para este brutal contraste?)Este es el caso de "El cilindro como soporte", concurso que realizó la Fundación Gasco invitando a un grupo de más de 90 jóvenes artistas( Santiaguinos por supuesto) para que desarrollaran bocetos de intervención de balones y estanques de gas licuado, llevando un objeto de uso cotidiano en los hogares chilenos a otras dimensiones. (Pop Art: Made in Chile)La muestra fue presentada a principios de este año en Santiago, con buena recepción en el medio artístico, ya que este nuevo soporte permitió a los artistas desarrollar su creatividad con obras versátiles que reflejan las tendencias de las nuevas generaciones de la pintura chilena. (¡La pintura ha muerto, viva la pintura!)
Los 12 artistas ganadores, seleccionados por un jurado de expertos, recibieron en sus talleres cilindros y estanques que utilizaron como un nuevo soporte pictórico, dando forma a obras que se destacan por su versatilidad y libertad, y reflejan la mirada renovadora y actual de esta joven generación de la pintura chilena. Las obras que se exponen en esta muestra son el resultado de este desafío creativo y pertenecen a Bruna Truffa, Daniel Mena, Sebastián Leyton, Malu Stewart, Jorge González Lohse, Rodrigo Cabezas, Víctor Hugo Bravo, María José Spencer, Gastón Laval, Mario Z., Pablo Jansana, y Michael Wright-Morgado. (Todos capitalinos…)
Salvador Lauriani O
Casa de la Cultura de Antofagasta
“Incorporar visión de artistas de una generación joven al proceso de creación - continúa la presentación del catálogo-, utilizando como soporte el producto-símbolo cilindros de gas, es un proyecto único en nuestro país que nos lleva a nuevas dimensiones del arte contemporáneo.”
En el Centro Cultural de nuestra ciudad se presenta la muestra que tiene a balones de gas como soporte. (Desplazamiento del material-objeto, influencia Dadaísta en pleno siglo 21).En la esencia misma del arte está la búsqueda de nuevas formas de expresión. Es así como la plástica nunca deja de sorprender con propuestas que aunque suenen rebuscadas, en esta oportunidad aciertan en la experimentación con otras materialidades, alejadas del concepto clásico del cuadro colgado en la pared. (¿Nuestra tradición paisajística estará preparada para este brutal contraste?)Este es el caso de "El cilindro como soporte", concurso que realizó la Fundación Gasco invitando a un grupo de más de 90 jóvenes artistas( Santiaguinos por supuesto) para que desarrollaran bocetos de intervención de balones y estanques de gas licuado, llevando un objeto de uso cotidiano en los hogares chilenos a otras dimensiones. (Pop Art: Made in Chile)La muestra fue presentada a principios de este año en Santiago, con buena recepción en el medio artístico, ya que este nuevo soporte permitió a los artistas desarrollar su creatividad con obras versátiles que reflejan las tendencias de las nuevas generaciones de la pintura chilena. (¡La pintura ha muerto, viva la pintura!)
Los 12 artistas ganadores, seleccionados por un jurado de expertos, recibieron en sus talleres cilindros y estanques que utilizaron como un nuevo soporte pictórico, dando forma a obras que se destacan por su versatilidad y libertad, y reflejan la mirada renovadora y actual de esta joven generación de la pintura chilena. Las obras que se exponen en esta muestra son el resultado de este desafío creativo y pertenecen a Bruna Truffa, Daniel Mena, Sebastián Leyton, Malu Stewart, Jorge González Lohse, Rodrigo Cabezas, Víctor Hugo Bravo, María José Spencer, Gastón Laval, Mario Z., Pablo Jansana, y Michael Wright-Morgado. (Todos capitalinos…)
Salvador Lauriani O
viernes, 12 de septiembre de 2008
URBAN MURAL lll
URBAN mural lll The mural painting dignifies an area specifically, a set of murals in town dignifies the whole, their neighborhoods and their inhabitants. A recognition and appreciation to all the designers who are giving away moments of beauty for residents and visitors of Antofagasta, in every corner of the city, becoming a space alien and antisocial in a meeting place and communication based on creativity, execution based on the beauty of urban geography to watch and listen to the art of the streets. The brigades are muralists Chilean experience absolutely original. They were born with a purpose practice: advertising policy. There was in them or a teacher or a group of artists. All they know what they learned to work. All they have done what they learn. For them the academy was the work of the street, day or night, harassed by their opponents or fleeing police. In the haste was born an art fast, direct, simple. As in the art of the primitive Christians, the city wall are made of symbols and letters. The dove, hand, ear, the star, as are the language of a new faith for a long time that was disclosed in hiding at night. And as these primitive artists, members of the brigades muralists did not know they were making a new form of expression and the possibility of a genuine folk art. The murals are anonymous and urban passengers. The bottom line is that they do not persist. The message changes the pace of events. They are so linked in life that his art is in permanent conflict with the wind, rain, with the work of other men. What today is painted is destroyed tomorrow. We inhabit the city, walk around and discover that the artworks are waiting on every street corner, where architecture, poetry and art have a responsibility aesthetics, which will be the legacy for the history of the coming years. All those who inhabit the town know the current situation of our city, a unique city with a valuable cultural past, but that time he has left deep footprints and resent the social problems that have arisen or aggravated by their same geographical features. (Far from manifestations of real cultural value, which favors the scenery of the way, on the merits.) SALVADOR LAURIANI Olivares September 2008
martes, 2 de septiembre de 2008
Murals in the City..................
Murals in the city ..................... In Chile the mural is a graphic expression which for decades has been incorporated within the city codes. And the interesting thing-and worthy of reflection, I think, is when this can be done for some genuine artistic expression but for others it may be just vandalism, or propaganda. How ultimately define what the fine line that separates them? Define what is a mural; As current aesthetic has its first manifestations between the twenties and forties, at the end of the Mexican Revolution and that arises when the Latin American art, dependent on Europe, Mexico takes a moment of particular interest to develop the art of mural. The changes resulting from this period, especially social, generate a new vision in front of the occasion to represent the arts as well as a new way to see the mural vida.El responds to revolutionary ideals and peace policy and is not in itself a technical or fresh as the mural: a school or movement. In Chile, the mural begins with the brigades that were organized in the seventies, for propaganda purposes, which, after the triumph of Allende, worked as awareness messages on the responsibilities of the State and society. Among the most famous brigades are Ramona Parra, Inti Peredo and Elmo Catalan, which introduced a language and particularly with certain functions: fillings and funds in pure colors that vibrate to the interior of thick black lines delineate the brochazo, introducing symbols (pigeons , Fists, faces, stars) to form strong and shocking images that transformed the cityscape. With the Coup d'Etat, the movement was interrupted, barely subsisting as political resistance, the return of democracy, the artists have done murals at universities, buildings in the centre of the capital and Valparaiso (where there is a special journey, in the heart Cerro Bellavista, the birthplace of wonderful, open-air museum.) Our city is ready to receive the first major task of occupation of the city, from the gaze of history's great north, its people, characters and anecdotes. The concern involves the construction process of memory and no doubt should exist similar projects in the medium term. Where is important not only because the story (memory), but also the perspective of aesthetics and art theory. Unable to collect history, propaganda and also good contemporary art. Salvador Olivares lauriani August 2008
AUTRES MURALES
AUTRES murale……………………. "Imaginez une ville où les graffitis n'est pas illégale, une ville où tout le monde peut peindre n'importe où. Où chaque rue est baigné par des millions de couleurs et de petites phrases. Lorsque d'attendre le bus n'a jamais été ennuyeux. Une ville vivante qui appartient à tous, pas seulement l'État et les propriétaires des grandes entreprises. Imaginez une ville bien et vous n'avez pas trop près du mur, est fraîchement peint "Banksy Nous vivons dans la ville, se promener et découvrir les œuvres d'art qui sont en attente à chaque coin de rue, où l'architecture, la poésie et l'art ont une responsabilité esthétique, qui sera l'héritage de l'histoire des années à venir. Tous ceux qui habitent la ville savoir la situation actuelle de notre ville, une ville unique avec un magnifique passé, mais cette époque, il a laissé de profondes empreintes de ressentiment et les problèmes sociaux qui ont surgi ou aggravées par leurs caractéristiques géographiques même. (Loin des manifestations de réelle valeur culturelle, qui favorise le paysage de la façon dont, sur le fond.) La peinture murale dignifies un domaine particulier, un ensemble de peintures murales de la ville dignifies l'ensemble, leurs quartiers et leurs habitants. Une reconnaissance et gratitude à tous les créateurs qui sont loin de donner des moments de beauté pour les résidents et les visiteurs d'Antofagasta, dans tous les coins de la ville, devenant un espace étranger et antisociale dans un lieu de rencontre et de la communication basée sur la créativité, l'exécution basé sur la beauté de géographie urbaine de regarder et d'écouter à l'art de la rue. La peinture murale dignifies un domaine particulier. Les peintures murales du quartier de renforcer l'identité du peuple, ne sont pas une panacée pour freiner le déclin des quartiers remplis d'enfants abandonnés par l'Etat, l'école et la famille, mais ils sont une bonne prise à la frustration et de colère, de construire l'estime de soi et à enseigner des habiletés et de réaliser que nous générons le respect et la motivation. L'art public facilite la communication entre les individus, les peuples et les cultures Il n'est pas nécessaire de maintenir les attitudes aliénés et marginalisés AFE ville, le meilleur ne soit pas ruiner le travail d'autres personnes, librémonos la feísmo que New York a imposé le monde. Exemples dans Valparaiso et sur les rives de la rivière Mapocho, de réaliser un intervention urbaine de qualité visuelle et de meilleures relations avec l'habitude des spectateurs. Septembre 02-2008
OTHER MURAL..........
OTHER mural……………………. "Imagine a city where graffiti is not illegal, a city where everyone can paint anywhere. Where every street is awash with millions of colors and small phrases. Where to wait for the bus has never been boring. A living city that belongs to everyone, not just the state and owners of large businesses. Imagine a city well and you do not get too close to the wall, is freshly painted "Banksy We inhabit the city, walk around and discover that the artworks are waiting on every street corner, where architecture, poetry and art have a responsibility aesthetics, which will be the legacy for the history of the coming years. All those who inhabit the town know the current situation of our city, a unique city with a splendid past, but that time he has left deep footprints and resent the social problems that have arisen or aggravated by their same geographical features. (Far from manifestations of real cultural value, which favors the scenery of the way, on the merits.) The mural painting dignifies an area specifically, a set of murals in town dignifies the whole, their neighborhoods and their inhabitants. A recognition and appreciation to all the designers who are giving away moments of beauty for residents and visitors of Antofagasta, in every corner of the city, becoming a space alien and antisocial in a meeting place and communication based on creativity, execution based on the beauty of urban geography to watch and listen to the art of the streets. The mural painting dignifies an area specifically. The murals of neighborhood reinforce the identity of the people, are not a panacea to curb the decline of neighborhoods filled with children abandoned by the state, school and family, but they are a good outlet for frustration and anger, build self-esteem and to teach skills and realizing we generate respect and motivation. The public art facilitates communication between individuals, peoples and cultures There is no need to maintain attitudes alienated and marginalized AFE city, the best tag is not ruining other people's work, librémonos of feísmo that New York has imposed the world. Examples forward in Valparaiso and on the banks of the Mapocho River, realize a urban intervention of visual quality and better ties with the usual spectator. September 02-2008
LOS OTROS MURALES........................
LOS OTROS MURALES…………………….
“Imagina una ciudad en la que el graffiti no es ilegal, una ciudad en la que todo el mundo puede pintar donde quiera. Donde cada calle está inundada con millones de colores y pequeñas frases. Donde esperar el autobús nunca ha sido aburrido. Una ciudad viva que pertenece a todos, no solo al estado y a los dueños de grandes negocios. Imagina una ciudad así y no te acerques demasiado a la pared, está recién pintada” Banksy
Debemos habitar la ciudad, caminar por ella y descubrir que las obras de arte nos esperan en cada esquina, donde la arquitectura, la poesía y el arte tienen una responsabilidad estética, que será el legado para la historia de los próximos años.
Todos los que la habitamos conocemos la actual situación urbanística de nuestra ciudad, una ciudad única con un pasado esplendoroso, pero que el tiempo le ha dejado huellas profundas y que resienten los problemas sociales surgidos o agravados por sus mismas características geográficas. (Lejos de manifestaciones de real valor cultural, donde se privilegia la escenografía de la forma, por sobre el fondo.)
La pintura mural dignifica un espacio concreto, un conjunto de murales en una ciudad la dignifica en su totalidad, sus barrios y sus habitantes. Un reconocimiento y valoración a todos los creadores que están regalando momentos de belleza para los habitantes y visitantes de Antofagasta, en cada rincón de la ciudad, volviendo un espacio ajeno y antisocial en un lugar de encuentro y comunicación basada en la creatividad, realización basada en la belleza de la geografía urbana para mirar y escuchar el arte de las calles. La pintura mural dignifica un espacio concreto.
Los murales de barrio refuerzan la identidad de la gente, no son la panacea para frenar la decadencia de los barrios llenos de chicos abandonados por el Estado, la escuela y la familia, pero son una buena salida a la frustración y la rabia, construyen autoestima y al realizarlos enseñan habilidades y generamos respeto y motivación. El arte público facilita la comunicación entre individuos, pueblos y culturas
No es necesario mantener actitudes marginales alienadas y afear la ciudad, el mejor tag es el que no arruina el trabajo de otro, librémonos del feísmo que Nueva York le ha impuesto al mundo. Ejemplos a seguir en Valparaíso y en la ribera del río Mapocho, dan cuenta de un
intervención urbana de calidad visual y mejor vinculación con el espectador habitual.
Septiembre 02-2008
Salvador lauriani olivares
“Imagina una ciudad en la que el graffiti no es ilegal, una ciudad en la que todo el mundo puede pintar donde quiera. Donde cada calle está inundada con millones de colores y pequeñas frases. Donde esperar el autobús nunca ha sido aburrido. Una ciudad viva que pertenece a todos, no solo al estado y a los dueños de grandes negocios. Imagina una ciudad así y no te acerques demasiado a la pared, está recién pintada” Banksy
Debemos habitar la ciudad, caminar por ella y descubrir que las obras de arte nos esperan en cada esquina, donde la arquitectura, la poesía y el arte tienen una responsabilidad estética, que será el legado para la historia de los próximos años.
Todos los que la habitamos conocemos la actual situación urbanística de nuestra ciudad, una ciudad única con un pasado esplendoroso, pero que el tiempo le ha dejado huellas profundas y que resienten los problemas sociales surgidos o agravados por sus mismas características geográficas. (Lejos de manifestaciones de real valor cultural, donde se privilegia la escenografía de la forma, por sobre el fondo.)
La pintura mural dignifica un espacio concreto, un conjunto de murales en una ciudad la dignifica en su totalidad, sus barrios y sus habitantes. Un reconocimiento y valoración a todos los creadores que están regalando momentos de belleza para los habitantes y visitantes de Antofagasta, en cada rincón de la ciudad, volviendo un espacio ajeno y antisocial en un lugar de encuentro y comunicación basada en la creatividad, realización basada en la belleza de la geografía urbana para mirar y escuchar el arte de las calles. La pintura mural dignifica un espacio concreto.
Los murales de barrio refuerzan la identidad de la gente, no son la panacea para frenar la decadencia de los barrios llenos de chicos abandonados por el Estado, la escuela y la familia, pero son una buena salida a la frustración y la rabia, construyen autoestima y al realizarlos enseñan habilidades y generamos respeto y motivación. El arte público facilita la comunicación entre individuos, pueblos y culturas
No es necesario mantener actitudes marginales alienadas y afear la ciudad, el mejor tag es el que no arruina el trabajo de otro, librémonos del feísmo que Nueva York le ha impuesto al mundo. Ejemplos a seguir en Valparaíso y en la ribera del río Mapocho, dan cuenta de un
intervención urbana de calidad visual y mejor vinculación con el espectador habitual.
Septiembre 02-2008
Salvador lauriani olivares
MURALES EN LA CIUDAD
MURALES EN LA CIUDAD.....................
En Chile el mural es una expresión gráfica que hace décadas se ha incorporado dentro de los códigos urbanos. Y lo interesante –y digno de reflexionar, pienso- es cuando este hecho para algunos puede ser una verdadera manifestación artística pero para otros puede ser sólo vandalismo, o propaganda.
¿Cómo definir finalmente cuál es la delgada línea que los separa?
Definamos que es un mural; Como corriente estética tiene sus primeras manifestaciones entre los años veinte y cuarenta, al finalizar la Revolución Mexicana y que surge cuando el arte latinoamericano, dependiente de Europa, tiene en México un momento de particular interés al desarrollar el arte del mural.
Los cambios resultantes de este periodo, sobre todo sociales, generan una nueva visión frente al motivo de representar en las artes así como una nueva manera de ver la vida.El muralismo responde a los ideales revolucionarios y a la paz política y no es en sí una técnica como el mural o fresco: es una escuela o movimiento.
En Chile, el muralismo se inicia con las brigadas que se organizaron en los años setenta, con fines propagandísticos, las cuales, tras el triunfo de Allende, funcionaron como mensajes concientizadores sobre las responsabilidades del Estado y la sociedad. Entre las brigadas más conocidas están Ramona Parra, Inti Peredo y Elmo Catalán, las que instauraron un lenguaje particular y con funciones determinadas: rellenos y fondos en colores puros que vibran al interior de gruesas líneas negras del brochazo delineador, la instauración de símbolos (palomas, puños, rostros, estrellas) para formar imágenes fuertes e impactantes que transformaron el paisaje urbano. Con el Golpe de Estado, el movimiento se interrumpió, subsistiendo apenas como resistencia política; al regreso de la democracia, los artistas han realizado murales en universidades, edificios del centro de la capital y en Valparaíso (donde hay un recorrido especial, en el corazón del Cerro Bellavista, cuna del maravilloso, Museo a Cielo Abierto.)
Nuestra ciudad está pronta a recibir, el primer gran encargo de ocupación de la ciudad, desde la mirada de la historia del norte grande, sus habitantes, personajes y anécdotas. La inquietud pasa por el proceso constructivo de la memoria y sin duda debieran existir proyectos similares, en el mediano plazo. Donde ya no sólo sea importante la historia (memoria), sino también la perspectiva de la estética y la teoría del arte.
No se puede juntar historia, propaganda y además buen arte contemporáneo.
salvador lauriani olivares
agosto 2008
En Chile el mural es una expresión gráfica que hace décadas se ha incorporado dentro de los códigos urbanos. Y lo interesante –y digno de reflexionar, pienso- es cuando este hecho para algunos puede ser una verdadera manifestación artística pero para otros puede ser sólo vandalismo, o propaganda.
¿Cómo definir finalmente cuál es la delgada línea que los separa?
Definamos que es un mural; Como corriente estética tiene sus primeras manifestaciones entre los años veinte y cuarenta, al finalizar la Revolución Mexicana y que surge cuando el arte latinoamericano, dependiente de Europa, tiene en México un momento de particular interés al desarrollar el arte del mural.
Los cambios resultantes de este periodo, sobre todo sociales, generan una nueva visión frente al motivo de representar en las artes así como una nueva manera de ver la vida.El muralismo responde a los ideales revolucionarios y a la paz política y no es en sí una técnica como el mural o fresco: es una escuela o movimiento.
En Chile, el muralismo se inicia con las brigadas que se organizaron en los años setenta, con fines propagandísticos, las cuales, tras el triunfo de Allende, funcionaron como mensajes concientizadores sobre las responsabilidades del Estado y la sociedad. Entre las brigadas más conocidas están Ramona Parra, Inti Peredo y Elmo Catalán, las que instauraron un lenguaje particular y con funciones determinadas: rellenos y fondos en colores puros que vibran al interior de gruesas líneas negras del brochazo delineador, la instauración de símbolos (palomas, puños, rostros, estrellas) para formar imágenes fuertes e impactantes que transformaron el paisaje urbano. Con el Golpe de Estado, el movimiento se interrumpió, subsistiendo apenas como resistencia política; al regreso de la democracia, los artistas han realizado murales en universidades, edificios del centro de la capital y en Valparaíso (donde hay un recorrido especial, en el corazón del Cerro Bellavista, cuna del maravilloso, Museo a Cielo Abierto.)
Nuestra ciudad está pronta a recibir, el primer gran encargo de ocupación de la ciudad, desde la mirada de la historia del norte grande, sus habitantes, personajes y anécdotas. La inquietud pasa por el proceso constructivo de la memoria y sin duda debieran existir proyectos similares, en el mediano plazo. Donde ya no sólo sea importante la historia (memoria), sino también la perspectiva de la estética y la teoría del arte.
No se puede juntar historia, propaganda y además buen arte contemporáneo.
salvador lauriani olivares
agosto 2008
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